遠山氏「8割ぐらいの人が『私、アート分からないんですけど』って言いますよね。そう言いたくなる気持ちも分かるんですが、すごくもったいないし。でも、その気持ちがあるから、一回、向こう側に行けちゃうと、向こうの人みたいになれるみたいなところもあって。」

ライラ氏「施設で、リンゴを描いてる人が青くリンゴを描いていたら支援員が『それ違うよ』って言うんだけど、私からしたら青いリンゴを描いてることが、すごいすてきだから、　『大丈夫だよ。正解。アートは人のできることを可視化することしかしないから、正解は、ないんですよ』って。『その人の自己表現が一番、大事だから』って言うと、みんな、すんなり受け入れてくれて。一般の人でも一緒で、アートを理解するのに、めちゃくちゃ模範用紙みたいなのがあって、それを全部、覚えなきゃアートを理解できない、みたいな勘違いをしちゃってて。感じるもので、いいんだよっていう。入り口さえ良くしていけば、それって打破できるんじゃないかなって」

遠山氏「私、よく言うのは、ビジネスって4コマ漫画みたいなもので、入り口があって落ちがあるから前後を一生懸命、考えるんだけども、絵って、ただの絵でしかなくて。だから『物』として、いいな、みたいな。好き、みたいな。それで全然いいっていうのが私の見方、感じ方なんですね。そこにコンテクストがあれば、なお楽しい。」

渡邉氏「そうですね。多分、このイベントと同じで、正解とか結論を求めるためのものじゃない」

アートに答えはなく、自分が見たまま感じたままでいい。アートに深く携わる方々からの言葉を聞いて、いままでよりも気軽にアートを楽しめそうな気がしました。

■「今伝えたいアート」

2杯目のコーヒーが配られると、モデレーターと参加者が用意した「今伝えたいアート」についてトークが交わされた。

参加者「作品ではないんですけど、ニューヨークにある1平米のギャラリーです。本当に入れないような狭さで、都市のクローゼットみたいに存在しています。都市にそのクローゼットが1個あることによって、それまでただの道路だった空間が、みんなのためのリビングみたいなものに読み替えられるなと思っています。自分は建築が専門で、まちづくりとアートについて研究したり勉強したりしているんですが、都市と切り離されてアートがぽんと置いてあるのは、あんまり共感できません。それまで普通にあった場所がみんなのためのギャラリーになるのが好きだなと思って紹介しました。」

渡邉氏「ArtStickerやThe Chain Museumも、人ともの、人と場所のつながりを作る取り組みなのかもしれませんね。」

2020.02